TVerで異例のブームを巻き起こし、ついに お気に入り登録173万超え（2025年12月3日現在） を突破したTBS火曜ドラマ『じゃあ、あんたが作ってみろよ』。
その熱は音楽にも広がり、主題歌 This is LAST「シェイプシフター」は10月下旬にはShazam日本11位を記録し、その後さらに上昇を続け最高2位まで到達されました。
“理想通り生きなきゃ”って、そんな息苦しさに押しつぶされそうな時もありますよね。
でも、「不器用な愛で変わっていく」というこの曲の言葉が、まるで救いのように胸に沁みてきます。
今回は、This is LASTが歌う、主題歌「シェイプシフター」の歌詞に込められた本当の意味を、ドラマの内容とリンクしながら読み解いていきますね。
「シェイプシフター」ってどういう意味？
「シェイプシフター（Shape-shifter）」は、英語の2つの単語の組み合わせです。
- Shape（シェイプ）：形、姿
- Shifter（シフター）：変える者、移行する者
この言葉は、「自分の姿を自由自在に変える能力を持つ存在」という意味になります。
神話やファンタジーでは、どんな意味合いを持つの？
元々、「シェイプシフター」は、世界の神話やファンタジーの世界で使われる言葉でした。彼らが持つ能力の最大の特徴は、文字通りあらゆる形態に変身できることです。
例えば、
・人間から動物へ
・動物から別の動物へ
・怪物や精霊などに変身する
主題歌「シェイプシフター」から感じたこと
※ドラマのネタバレを含みます
※個人的な感想をもとに、この曲が描いている意味をまとめています。受け取り方は人それぞれなので、「そんな考え方もあるのかな」と思いながら読んでいただけたら嬉しいです。
“すれ違い”から始まる物語
ドラマ第1話では、勝男にとっては完璧だったはずのプロポーズが、思いがけない結末につながってしまいました。
幸せな未来へ進むはずだった2人が、その直後に別れることになる展開は本当に衝撃的でしたよね。
この曲の冒頭から感じるのは、まさにそんな“すれ違い”です。
気持ちはあるのに、うまく重ならない。相手を思っているつもりなのに、どこかでずれてしまう。そんな関係の切なさが、ドラマの出だしととてもよく重なっているように思いました。
2人の「理想像」がズレていた
勝男と鮎美がうまくいかなかった理由のひとつは、2人が思い描いていた理想の関係にズレがあったからなのだと思います。
🔶勝男は、どこか昔ながらの価値観を持っていて、「女性はこうあるべき」「結婚したらこういう形が幸せ」というイメージを無意識に信じていたように見えました。
🔶一方の鮎美も、自分が本当にどうしたいかより、“理想の彼女”に見えることを優先していたところがありましたよね。
料理を頑張って、恋人中心に動いて、自分の気持ちは後回しにする。そうやって無理をしていたからこそ、関係が少しずつ苦しくなっていったのだと思います。
ドラマ前半では、相手の気持ちを想像しきれない勝男と、いい彼女を演じ続けてしまう鮎美、その両方が描かれていました。
人は“痛み”で学ぶことがある
この曲を聴いていると、人はやっぱり痛みを通してしか気づけないことがあるのだなと感じます。
勝男も鮎美も、それぞれ不器用でした。
でも、不器用だからこそ、傷ついたり、ぶつかったり、失ったりしながら、自分の問題に気づいていったんですよね。
人の性格や長年の癖って、そう簡単には変わらないと思います。
ずっと信じてきた価値観や、自分なりの当たり前を見直すのは、かなりしんどいことです。
だからこそ、この曲が伝えている“変わるためには痛みを通ることもある”という感覚は、ドラマの2人だけでなく、見ている側の自分にも重なってくる気がしました。
鮎美に重なるもの
この曲の中には、「周囲に合わせるうちに、本当の自分が見えなくなっていく」ような感覚が流れているように思います。
それはまさに鮎美の姿と重なります。
例えば、ドラマ６話の鮎美が勝男と再会し、一緒に食事するシーン。
勝男は、食べ残った小籠包を持って帰る時に偶然鮎美に出会います。
鮎美がしっかり食べる姿を見て「昔より食べるようになったな」と、勝男は言いました。そこで、鮎美は「勝男さんといるときは少食のふりしてたから」と答えていましたね。
勝男の理想の彼女になろうとして、本当はたくさん食べたいのに我慢してたんですね。
勝男も、「（自分のせいで）我慢させてたんだ」と初めて気づいて謝っていました。
あのやりとり、すごく大きかったと思います。
鮎美は勝男の理想に合わせようとして、自分の自然な姿を抑えていたんですよね。
そして勝男も、その時になって初めて「自分のせいで無理をさせていたのかもしれない」と気づき、謝っていました。
でも同時に、鮎美自身もまた、相手に強制されたというより、自分で自分を型にはめていたことに気づいたのだと思います。そこがすごくリアルでした。
勝男の古い価値観にも重なる
曲の中で感じる“古い考え方に縛られている感じ”は、勝男にもよく重なるように思いました。
勝男の父親は、「男はこうあるべき」「女はこうあるべき」という固定観念が強い人物として描かれていましたよね。その影響を勝男もかなり受けていたのかもしれません。
だからこそ、勝男の言動には無意識のうちに古い価値観がにじんでいたのだと思います。
ただ、このドラマのよかったところは、勝男がそこで止まらなかったことです。料理を通して人と向き合い、自分の未熟さに少しずつ気づいて変わっていく姿には、毎回ぐっとくるものがありました。
料理を通して成長していく２人
特に印象に残っているのは、第5話で勝男のお兄さん・鷹広が大分から訪ねてくる回です。
兄の様子を見て何か悩みを抱えているのではと感じた勝男が、大分名物のとり天を作ろうとする流れ、よかったですよね。
その時、偶然会った鮎美にコツを教わりながら、一緒に料理をしていく2人の空気がとても素敵でした。
付き合っていた頃のような上下関係ではなく、同じ目線でキッチンに立つ2人。
勝男は分からないことを素直に聞けるようになっていて、鮎美も自分の意見をはっきり言えるようになっていました。
この関係の変化が本当に良かったです。
不器用だった2人が、少しずつ人のぬくもりや素直さに気づいていく。そんな成長が、あの料理のシーンにぎゅっと詰まっていたように思います。
そして、想いのこもったとり天が、お兄さんの心まで少し動かしたように見えたのも胸にきました。
鮎美は“型”を壊したかったのかもしれない
鮎美は以前、ハイスペックな男性と結婚して安定した生活を送ることを理想にしていて、“モテる女性像”にかなり意識を向けて生きていたように描かれていました。
でも、それは本当の自分を自由に生きることとは少し違っていたのかもしれません。
“女性はこうあるべき”という空気に無意識のうちに振り回されていた。
だからこそ、勝男と別れたあとに髪色や服装のイメージを変えていったのは、自分を縛っていた型を壊したい気持ちの表れだったように思います。
ただ見た目を変えたというよりも、「今までの私ではいたくない」という意思の表現だったのかもしれませんね。
勝男のお母さんにも重なるもの
この曲が描いている“合わせることが当たり前になってしまう苦しさ”は、鮎美だけでなく、勝男のお母さんにも重なるように感じました。
とくに親戚が集まる法事のシーンは印象的でした。
十分すぎるほど料理を用意しているのに、お父さんは当然のようにさらに指示を出し、お母さんを動かしていましたよね。
本当はお母さんだって座ってみんなと話したいはずなのに、周囲に合わせ、文句も言わず動いてしまう。
その姿を見ていて、積み重なってきた我慢の大きさを感じました。
本音ではきっと、もう少し自由に、もう少し自分のために動きたいはず。
そう思うと、この曲の持つ“抑え込んでいた感情”は、お母さんにも確かに当てはまる気がしました。
This is LAST 菊池陽報（ボーカル）さんの言葉
「シェイプシフター」を制作された際に、次のように言われていました。
「”変わりたいと思っている人の背中を押したい”というドラマサイドのテーマから着想を得て、『心が変われば、未来が変わる』という意思を込めて書いた楽曲」
心を変えるというのは、簡単なようで実は結構難しいもの。いつも意識していないと、つい悪い癖が出てきそうですものね。
でも、それを変えれたらきっと自分の未来も変わっていくんだろうなと思います。
「シェイプシフター」に込められたメッセージをしっかり受け止めていきたいですね。
「君次第だ」の“君”は誰だろう？
この曲のメッセージは、ドラマの登場人物だけに向けられているわけではない気がします。
もちろん勝男や鮎美にも重なるのですが、同時に、この曲を聴いている私たち自身にも向けられているのではないでしょうか。
今の時代、本音をそのまま言える場面ばかりではありません。
それでも、少しずつでも自分の行動を変えていけば、人は変わっていける。関係性も変わっていける。
そんなふうに背中を押してくれる感じが、この曲にはあるように思います。
現実と理想のギャップ
ドラマの中で、勝男と鮎美にはどんなギャップがあったのかみてみますね。
勝男
・理想・・・「料理は女が作るもの」「俺が働いて、鮎美が家を守る」という結婚生活
・現実・・・鮎美にふられ、一人で料理を作る生活。
鮎美
・理想・・・「ハイスペックな男性と結婚して安定した生活」「理想の彼女でいれば愛される」
・現実・・・勝男との関係は破綻。ミナトとも別れる。
希望を感じるところ
この曲の好きなところは、“今さらではないか”という不安に対して、まだ遅くないかもしれないと思わせてくれるところです。
すごく時間がかかってもいい。
不器用でも、遠回りしてもいい。
そうやって少しずつ変わっていくことに意味があるのだと、やさしく教えてくれているように感じます。
ドラマの中でも、勝男が料理を始めたこと、鮎美が本音を言えるようになってきたこと、そのどちらも大きな一歩でしたよね。
ただ“変わりたい”と思うだけではなく、実際に行動していくことで少しずつ景色が変わっていく。
このドラマと主題歌は、そのことをすごく丁寧に見せてくれた気がします。
勝男が料理を作り出したように・・・
鮎美が本音を言い始めたように・・・
最終話のひとことレビュー
追記：最終話（12月9日放送）
あーとうとう終わっちゃいましたね。
自分が予想していた結末じゃなかったのですが、観終わった後に「これで良かったのかも」と思いました。
勝男と鮎美のよりが戻ったけど、今度は相手に寄り添おうという気持ちが強い勝男と、その気持ちは嬉しいけど自分の足で立ってみたい鮎美のコントラストが鮮明に描かれてましたね。
以前付き合ってた頃よりも、すごく２人とも魅力が増していい感じだったので、”きっとこれからも一緒にいろんなお料理を作っていくんだろうなあ”という妄想はふっとび・・・笑
少し寂しいけど、とても爽やかな印象が残るクライマックスでした。
見逃された方はぜひチェックしてみてくださいね！
まとめ
今回は、This is LASTが歌う主題歌「シェイプシフター」から感じたことを、ドラマの内容と重ねながらまとめてみました。
この曲が描いているのは、ただ“変わりたい”という願いだけではなく、理想と現実のズレに苦しみながらも、少しずつ本音に近づいていく人の姿なのだと思います。
勝男も鮎美も、不器用で、遠回りで、でもだからこそリアルでした。
そんな2人の変化を見ていると、人生の中で「変わりたい」と思う瞬間は、とても大事な転機なのだと改めて感じます。
『シェイプシフター』は、その一歩を踏み出す勇気を思い出させてくれる歌ですね。
最後までお読みいただき、ありがとうございました！
